91岁的越南归侨、版画家张嵩祖近日在上海接受采访时表示，尽管身处人工智能时代，新技术仍可与传统版画艺术实现有机结合。他认为艺术创作应与时俱进，并鼓励年轻一代打破思维定势，拓展传统艺术的创作疆域。

张嵩祖于1935年出生于广州，3岁时移居越南。他回忆起在越南侨校就读的经历，当时学校条件简陋，课程有限，防空警报频发，师生们常常需要躲避到防空洞。在语文课上，他通过学习古文，理解了国家兴衰的道理；在音乐课上，他学会了《大刀进行曲》等抗日歌曲，了解了中国人民的抗日壮举。

年幼的张嵩祖对外婆口中的“唐山”充满好奇，这激发了他回到祖国、报效故土的愿望。

抗战胜利后，张嵩祖返回广州接受教育。青年时期，他曾投身军旅，并参加了朝鲜战争。在战争年代，版画因其强大的传播力和感染力，成为宣传思想、凝聚人心的重要媒介，也由此开启了他与版画艺术的缘分。退伍后，他进入中央美术学院华东分院版画系深造，之后长期从事美术教育工作，曾在华东师范大学等院校任教，并于1996年荣获中国版画界的最高荣誉——“鲁迅版画奖”。

张嵩祖的版画作品题材广泛，涵盖了时代人物、工业景象、个人乡愁回忆以及反映时代思潮的作品。他在创作人物肖像时，注重深入沟通和细节打磨，使其作品既有写实功底，又不失情感温度。

在艺术创作理念上，张嵩祖坚持新兴版画黑白分明、凝练有力的特点，并强调“生活是版画的灵魂，脱离现实的创作终将失去生命力。”同时，他也积极拥抱AI、3D打印等新技术，探索用现代科技赋能传统版画。

在数十年的美育生涯中，张嵩祖形成了一套开放创新、因材施教的教学体系。他一方面强调素描写实能力，要求学生准确把握物体的结构；另一方面鼓励学生在写实基础上融入个人审美和独立思考。例如，他曾引导学生利用树叶、竹片、鸡毛等日常物品进行油墨拓印，让学生体会到“万物皆可入画”，从而打破传统的创作思维。

即使退休多年，张嵩祖仍积极与学生交流，关注年轻一代的艺术新思路。许多研究生慕名拜访，新旧艺术理念的碰撞常常激发出新的创作灵感。张嵩祖寄语后辈，在版画创作中，要做到有感而发、持之以恒、敢于推翻重来，唯有执着坚守才能创作出精品。

听闻张嵩祖的事迹后，青年侨胞凌嘉绮表示，张嵩祖“刻刀在手，火种在心”的生活状态令人感动。他不仅拥有高超的艺术造诣，更展现了永不设限的人生态度。她认为，这正是老一辈侨胞故事对新时代的意义所在，它不是怀旧的结束，而是重新出发的起点。